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文学艺术学常识名词解释

1.艺术/文学,名词解释 艺术 一种文化现象,大多为满足主观与情感的需求,亦是日常生活进行娱乐的特殊方式。其根本在于不断创造新兴之美,借此宣泄内心的欲望与情绪,属浓缩化和夸张化的生…


1.艺术/文学,名词解释

艺术

一种文化现象,大多为满足主观与情感的需求,亦是日常生活进行娱乐的特殊方式。其根本在于不断创造新兴之美,借此宣泄内心的欲望与情绪,属浓缩化和夸张化的生活。文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等任何可以表达美的行为或事物,皆属艺术。

文学

是指以语言文字为工具形象化地反映客观现实的艺术,包括戏剧、诗歌、小说、散文等,是文化的重要表现形式,以不同的形式(称作体裁)表现内心情感和再现一定时期和一定地域的社会生活。

2.文学 名词解释

1.《论语》首创语录之体。

汉语文章的典范性也发源于此。《论语》一书比较忠实地记述了孔子的言行,也比较集中地反映了孔子的思想。

今本《论语》共二十篇。儒家创始人孔子的政治思想核心是“仁”、“礼”、“义”。

2.是鲁迅小说《伤逝》里面的人物:那我介绍下吧:《伤逝》写的是知识分子的茫然,鲁迅用一个可以叫人沧然泪下的爱情故事来剖析妇女解放和个性解放,视角独特。 文章一开始用倒叙的手法说“如果我能够,我要写下我的悔恨和悲哀,为子君,为自己。”

鲁迅笔下的子君分明地,坚决地,沉静地说出“我是我自己的,他们谁也没有干涉我的权利!”从这句话可以知道,在结婚前,子君是以一个“新女性”的姿态骄傲地,昂首挺胸地跃然纸上。娟生也说“她的脑里,比我还透澈,坚强的多。”

蜜月期,在路上寻住所的时候,涓生遇到探索,讥笑,轻蔑的眼光,全身会瑟缩,而子君却是大无畏的。两个人寻到住所的时候,子君也并没有立刻什么都依附涓生,她“卖掉了她唯一的金戒指和耳环。”

为开始经营这个家也做出了经济上的付出。这些都证明了她的“新女性”形象。

为了和涓生在一起,她也付出了很高的代价,“和她的叔子,她早经闹开,至于使他气愤到不再认她做侄女。”这是众叛亲离的代价。

但是,渐渐地,子君只知道恭顺地伺候涓生,自觉地扮演起封建式的贤妻良母的角色。她不再工作,把自己关在自己的小家庭里,“管了家务便连谈天的工夫也没有,何况读书和散步”。

鲁迅在文章里还以子君养小油鸡和叭儿狗来暗示她嫁鸡随鸡,嫁狗随狗的封建观念。子君终日操劳,两只手都粗糙起来,终于有一天,她神色凄然起来,是抱怨生活了吗? 涓生失业,一个无畏的子君变了色,并且怯弱起来。

她也不再收拾屋子了,“屋子里总是散乱着碗碟,弥漫着煤烟。”生活变成了不停的筹钱,吃饭。

到这里,那个曾经的新女性不见了,那个贤妻良母也不见了,子君变得凄然,怯弱,无聊,冷漠,冰冷。 当涓生为了生活,抛弃一切,对子君说“我已经不爱你了”的时候,子君“脸色陡然变成灰黄,死了似的”。

她生命中唯一的精神支柱“爱”没有了,子君顿时变成一个无助的,可怜的女人。 子君走的时候,把和涓生两人生活的全副都郑重地留给涓生一个人,至始至终希望涓生维持较久的生活,一个女人,在男人说出“不爱你了”的情况下,不吵也不闹,表现出了极大的忍耐,这本身是了不起的,她还至始至终希望涓生维持较久的生活,说明了子君对涓生的一往情深。

“子君在严威和冷眼中走着所谓人生的路”,离开了娟生,子君几乎会是寸步难行,所以,“这路的尽头,又不过是——连墓碑也没有的坟墓”。同居以后,他们的爱情生活发生了很大的变化,最后以生离死别结尾,多么悲冷。

在鲁迅的笔下,子君的善良,纯朴,温柔,文静是因为爱,她之前的勇敢和无畏也是因为爱。而她最后还是走向悲剧,那是因为,她结婚之后把自己锁在小家庭的牢笼里,以为已经到达了幸福的彼岸,可以不往前走了,不进步了。

鲁迅借涓生之口说出“爱情必须时时更新,生长,创造”。假如在结婚后的日子里,他们逐步地缩小彼此思想上的差距,在生活的道路上携手并肩,一起去克服生活中的困难,他们的悲剧便不会发生。

“爱情必须时时更新,生长,创造”这句话在当今依然是至理名言。3.新月派:现代新诗史上一个重要的诗歌流派,该诗派大体上以1927年为界分为前后两个时期。

前期自1926年春始,以北京的《晨报副刊•诗镌》为阵地,主要成员有闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨、刘梦苇等。他们不满于”五四”以后”自由诗人”忽视诗艺的作风,提倡新格律诗,主张”理性节制情感”,反对滥情主义和诗的散文化倾向,从理论到实践上对新诗的格律化进行了认真的探索。

闻一多在《诗的格律》中提出了著名的”三美”主张,即”音乐美、绘画美、建筑美”。因此新月派又被称为”新格律诗派”。

新月派纠正了早期新诗创作过于散文化弱点,也使新诗进入了自觉创造的时期。1927年春,胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等人创办新月书店,次年又创办《新月》月刊,”新月派”的主要活动转移到上海,这是后期新月派。

它以《新月》月刊和1930年创刊的《诗刊》季刊为主要阵地,新加入成员有陈梦家、方玮德、卞之琳等。后期新月派提出了”健康”、”尊严”的原则,坚持的仍是超功利的、自我表现的、贵族化的”纯诗”的立场,讲求”本质的醇正、技巧的周密和格律的谨严”,但诗的艺术表现、抒情方式与现代派趋近。

4.《世说新语》是南北朝时期(公元420年~公元581年)有关东汉到南朝刘宋人物轶事的杂史。作者是宋的临川王刘义庆(公元403年~公元444年),梁朝的刘峻(字孝标)作注。

在汉代时,刘向曾写《世说》,但已散失。《世说新语》原名也是《世说》,所以为和刘向的区别,又叫《世说新书》,宋代之后改为现在这个名字。

编著者刘义庆(403~444),南朝宋宗室,袭封临川王,曾任荆州刺史、江州刺史等职。《宋书‧宗室传》说他“爱好文义”,“招聚文学之士,近远必至”。

著有《徐州先贤传赞》九卷及《。

3.艺术概论的名词解释

艺术概论 名词解释 1、客观精神说 艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法,艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。

主要代表人物是古希腊哲学家柏拉图、德国古典美学集大成者黑格尔;柏拉图认为,理性世界是第一性的,感性世界是第二性的,而艺术世界仅仅是第三性的。 2、主观精神说 是艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法,艺术是“自我意识的表现”,“生命本体的冲动”。

代表人物有德国古典美学的开山祖康德、尼采。康德认为,艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物,这种“自由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系,不涉及任何目的。

3、模仿说或再现说: 艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法,认为艺术是对现实的“模仿”,到后来,更认为艺术是“社会生活的再现”。古希腊亚里士多德认为艺术是对现实的“模仿”。

他首先肯定了现实世界的真实性,从而也就肯定了“模仿”现实的艺术真实性。 俄国19世纪革命民主主义者车尔尼雪夫斯基从他关于“美是生活”的论断出发,认为艺术是对生活的“再现”. 4、模仿说 起源于“模仿”。

这是最古老的一种说法。主要代表人是两千多年前古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德,他们认为模仿是人的本能,所有的文艺都是“模仿”,不管是何种样式和种类的艺术。

5、游戏说 起源于“游戏”。这种学说的代表人是 18 世纪德国哲学家席勒和 19 世纪英国哲学家斯宾塞,称为“席勒一斯宾塞理论”。

这种说法认为,艺术活动或审美活动起源于人类所具有的游戏本能. 6、表现说 起源于“表现”认为表现情感的艺术是所谓“真正的艺术”,艺术是艺术家的主观想象和情感的表现。代表人物意大利美学家克罗齐。

7、巫术说 此种学说的代表人物是英国著名人类学家爱德华?泰勒。他在《原始文化》一书中,最早提出艺术起源于“巫术”的理论主张。

8 、生产劳动说 在我国文艺理论界占据主导地位的理论,是认为艺术起源于生产劳动。代表人物俄国普列汉诺夫和恩格斯. 9、艺术教育: 艺术教育是美育的核心,其根本目标是培养全面发展的人。

艺术教育承担着开启人的感知力、理解力、想象力、创造力,使人的内心情感和谐发展的重任。 10、美育: 由18世纪德国美学家席勒正式提出。

席勒不限于仅仅从道德教育特殊方式的角度来看待美育,而是从自然与人、感性与理性等基本 哲学命题出发,从改变近代人的存在方式,使人重新获得自由、和谐、全面的发展,实现人性的复归这一更加广阔的领域来论述美育。 11、实用艺术 指实用与审美相结合的表现性空间艺术,主要包括建筑艺术、园林艺术、工艺美术与现代设计等。

实用艺术最基本的特征就是实用原则与美观原则相结合,既有实用价值,又有审美价值。 12、建筑艺术 按美的规律,运用建筑艺术独特的艺术语言,使建筑形象具有文化和审美价值,具有象征性和形式美,体现民族性和时代感。

13、园林艺术 是在一定的地域运用工程技术和艺术手段,通过改造地形 (或进一步筑山、叠石、理水) 、种植花草、营造建筑和布置园路等途径创作而成的美自然环境和游憩境域。 14、世界三大园林体系: 包括东方园林 (以中国园林为代表)、欧洲园林(以法国园林为代表),以及阿拉伯式园林。

15、工艺美术 : 是指在造型和外观上具有审美价值,与人类的生活用品或生活环境相关的一类工艺美术品的总称。 16、现代设计: 狭义上讲也被称作工业设计或工业美术。

现代设计包括:一是产品设计,二是环境设计,三是视觉设计. 17、造型艺术 “造型艺术”是指运用一定的物质材料 ( 如颜料、纸张、泥石、木料等) ,通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想情感。它是一种再现性空间艺术,也是一种静态的视觉艺术。

它主要包括绘画、雕塑、摄影艺术、书法艺术等。? 18、绘画艺术 运用线条、色彩和形体等艺术语言、通过构图、造型和设色等艺术手段,在二度空间 (即平面) 里塑造出静态视觉形象的艺术。

19、中国画 :简称国画,在世界美术领域中自成体系,独具特色, 20、雕塑艺术 是立体(三度空间)的空间艺术和视觉艺术,它是用一定的物质材料制作出具有实体形象的艺术品,主要是雕刻和塑造两大类. 21、摄影艺术 是一种现代的造型艺术。是摄影师运用照相机作为基本工具,根据创作构思将人物或景物拍摄下来,现经过暗房工艺处理,塑造出现视的艺术形象,用来反映社会生活与自然现象,并表达作者思想情感的一种艺术样式。

22、书法艺术: 书法艺术是中华民族特有的一种传统艺术形式,它主要通过汉字的用笔用墨、点画结构、行次章法等造型美,来表现人的气质、品格和情操,从而达到美学的境界。 23、表情艺术: 是指通过一定的物质媒介( 音响、人体) 来直接表现人的情感,间接反映社会生活的这一类艺术的总称。

主要指音乐、舞蹈。 24、音乐艺术: 通过有组织的乐音在时间上的流动来创造艺术形象,传达思想感情,表现生活感受的一种表现性时间艺术。

25、交响乐 :有音与音之间和谐结合的意思。这个词早在文艺复兴时期就被大量使用,但其内涵和现在全无共同之处。

现代关于交响乐的概念,。

4.文学性名词解释

文学性:

显著但不是本质的特点。报告文学多种表达方式共用,叙述和描写并重,在既不虚构又不夸张的前提下,对大量材料进行巧妙的概括和提炼,运用形象的语言、精巧的结构, 也可以适当运用曲折的情节, 并采用各种文学艺术手法反映社会上的人物和事件。文学性首先体现在形象性上,报告文学既需要直接诉诸读者,就是说寓报告于文学, 又吸收了不少文艺的表现手法和艺术技巧。为了更好地刻划人物形像, 报告文学吸取小说的表现手法最为明显,诸如性格刻划、心理描写、环境渲染、细节铺陈等。然而,由于思想与哲理表露的强度, 由于外在观察更多和写作发表更快,报告文学仍不是文学作品, 在个体生命的内在体验及艺术表现的执着追求上还需提高,以赢得独立的艺术生命和品格.

5.“文学”的名词解释

第三章文学的性质文学的性质是指文学本身具有的区别于其他人文学科的内在特性。

文学是社会意识形态文学作为一种社会意识形态,是作家依据一定的立场、观点和方法对社会生活进行的艺术创造,具有认识性、倾向性和实践性。认识性文学的认识性,是指文学帮助人们认识自然、社会和精神世界的特性。

它通过创造艺术形象,以不同于科学和逻辑的方式反映社会生活。文学是客观世界在作家主观世界中反映的产物(一般来说,那些具有鲜明现实主义风格的文学作品,是对时代真实社会状况比较直接的反映。)

文学作品蕴含着作家对社会生活的认识作为现实生活中的个人,作家和普通人一样处在复杂的社会关系中。他会透过纷繁多变的社会现象把握其内在的发展规律和推动力量,并用合乎艺术规律的方式表达他对社会生活的认识和观点。

­­­在创作中,有的作家能够以先进思想为指导,深入体验生活,了解生活,洞察社会生活的发展情势,把握社会历史的发展规律,在表现社会生活的丰富性和复杂性的同时,体现出符合人类进步的意识形态倾向。有的作家虽然没有自觉地以科学世界观为指导,但由于能够真诚地面对现实,依然能够反映出现实社会的真实面貌和发展方向,表现出一定的进步意识。

文学通过艺术形象对社会关系进行整体把握文学对社会生活的认识和掌握世界的方式能够超越一般意识形态如政治意识形态、法律意识形态、哲学意识形态等的局限,对社会生活情状进行最为真切、丰富、完整的反映。倾向性文学的倾向性,是指文学在反映特定社会生活时表现或流露出来的价值取向。

它是作家一定的世界观、人生观、价值观自觉不自觉显现,包括政治和思想的、道德的、民族的、宗教的等倾向。政治和思想倾向性是文学倾向性的主要体现文学的政治和思想倾向性主要与两个因素有关:一是作家所具有的特定的阶级立场、思想感情和价值取向,二是社会生活所包含的政治和思想内容。

在阶级社会中,文学的政治和思想倾向性很大程度上表现为阶级性。这是由社会的阶级关系和作家自身的阶级属性所决定的。

在社会主义社会。文学的政治和思想倾向性除了表现一定意义上的阶级性,更多地表现为人民性。

文学的政治和思想倾向性必须与文学的真实性相统一文学的真实性是指文学要真实、生动、具体地反映社会生活的本来面目,并艺术地揭示社会生活的某些本质规律的特性。文学的真实性源于生活又高于生活,作家既不能脱离社会生活进行主观臆造,也不能对社会生活进行自然主义式的照抄。

实践性文学的实践性,就是指文学反映社会实践而又能动作用于社会实践的特性。文学的实践性经常体现为对政治实践的直接影响(考察政治得失,施行政治教化,表达政治情绪等)文学对经济、社会的变革也会产生深刻影响文学对社会实践的作用是通过改变人的精神和观念间接实现的。

文学是审美的艺术情感性文学的情感性,是指文学表达情感并以此激发读者共鸣、促进社会情感交流的特征。情感性是文学审美活动的基本特征审美是情感评价。

审美价值评价有三个特征:第一,审美是一种非实用而又使人产生情感愉悦的活动;第二,审美是一种非概念而又能引起情感与认知的自由协调运动的过程;第三,审美是一种个体的同时又可以普遍传达的内心情感体验。情感构成了审美活动的心理基础。

文学的主要目的是表达感情,以情动人,情感因素在文学中具有主导性质,因此,情感性成为文学作为审美艺术的重要特征。情理交融是文学审美活动的现实表现形象性文学的形象性,是指文学创造具体生动的艺术形象以反映社会生活的特性。

文学的情感性侧重于就审美主体而言,文学的想象性则偏重于从审美对象来说。形象性是文学艺术之美的重要体现文学主要是用感性具体的艺术形象反映客观与主观世界。

文学之所以美,很重要的一点在于它的形象可感性。文学形象是有创造性、有生气、有意蕴的形象文学形象不仅可以保留现实形象,本身具有的外部特征和情感、智慧、个性、理想等人性内涵,还可以并应该在形象创造中投入作家本人的艺术趣味、情感态度、人格精神和社会理想等。

文学形象是一个双面镜,可以同时映照出社会的真实状况和作家的丰富心灵。文学形象比社会生活中的真实形象更集中、更典型,更能体现人类生活和精神的多样性、深刻性和创造性。

超越性文学的超越性,是指文学通过艺术想象和审美理想提升人的精神境界、获得心灵自由的特性。它有时也被称作文学的理想性,是人在创作和鉴赏文学作品的过程中,其心灵在摆脱和超越各种现实关系后获得的一种精神自由状态,具体表现为对人与自然、人与社会现实关系以及自我的超越。

对人与自然现实关系的超越文学可以使人在审美的瞬间超越自然的规律,达到心灵自由的境界。第一,人在文学中能动地刻画并表达自身感受。

第二,人在文学中实现对自然的征服。第三,人在文学中同自然结为知己。

对人与社会现实关系的超越文学审美使人在想象中摆脱现实社会关系的束缚,实现一定程度的精神超越。对人自我的超越在文学审美中,审美主体的各种心理要素相结合,相互促进,形成一种自由协调。

文学艺术学常识名词解释

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